O clássico conto de fadas da Disney, “Branca de Neve e os Sete Anões”, ganhou vida novamente em 2019 com o lançamento do live-action “A Bela Adormecida”. E um dos aspectos mais notáveis do filme foi o figurino, assinado pela premiada figurinista Sandy Powell.
Powell, que já ganhou três Oscars por seu trabalho em “Shakespeare Apaixonado”, “O Aviador” e “A Jovem Rainha Vitória”, trouxe sua expertise e criatividade para dar vida aos personagens icônicos da animação original de 1937.
O figurino é um elemento crucial em qualquer filme, mas em uma adaptação de animação para live-action, é ainda mais desafiador. Powell teve que encontrar o equilíbrio perfeito entre honrar a estética clássica do filme original e trazer uma abordagem moderna e realista para os personagens.
E ela conseguiu com maestria. Cada peça de roupa é uma obra de arte por si só, com detalhes minuciosos e referências sutis à animação original. O resultado é um visual que é ao mesmo tempo nostálgico e contemporâneo.
Um dos maiores desafios para Powell foi o icônico vestido azul e amarelo da Branca de Neve. Ela queria manter a silhueta clássica do vestido, mas também queria dar um toque moderno. Para isso, ela adicionou um corpete justo e detalhes em renda nas mangas e na saia. Além disso, o vestido foi feito com um tecido mais leve e fluído, permitindo que a atriz se movimentasse com facilidade durante as cenas de dança.
Outro personagem que teve um figurino incrível foi a Rainha Má. Powell se inspirou na moda dos anos 30 e criou um visual elegante e sofisticado para a vilã. O vestido preto com detalhes em vermelho e dourado é um reflexo da personalidade ambiciosa e manipuladora da Rainha. E a icônica capa vermelha com capuz, que é usada durante a cena do envenenamento da maçã, é um detalhe que faz referência à animação original.
Mas o trabalho de Powell não se limitou apenas aos personagens principais. Ela também criou figurinos incríveis para os sete anões, que são interpretados por atores reais no filme. Cada um deles tem uma personalidade única e isso é refletido em suas roupas. Por exemplo, o Dunga é o mais jovem e tem um visual mais descontraído, enquanto o Mestre é o mais velho e tem um figurino mais formal e elegante.
Além disso, Powell também teve que lidar com a diferença entre os atores reais e os personagens animados. Ela teve que encontrar um equilíbrio entre manter a essência dos personagens e adaptar o figurino para o corpo dos atores. E ela conseguiu isso de forma impecável, criando roupas que são fiéis à animação, mas também se encaixam perfeitamente nos atores.
Outro aspecto interessante do figurino é a evolução dos personagens ao longo do filme. Enquanto a Branca de Neve começa com um vestido simples e modesto, à medida que ela se torna mais confiante e assume seu papel como líder dos anões, seu figurino também evolui para refletir isso. E a Rainha Má, que começa com um visual glamouroso e elegante, vai se tornando cada vez mais sombria e ameaçadora à medida que sua obsessão pelo espelho mágico aumenta.
O trabalho de Powell em “A Bela Adormecida” é um exemplo perfeito de como o figurino pode ser um elemento fundamental para dar vida a
